FLYING LOTUS ET LE DYNAMISME FRESH SOUND

Par Alex Cox

On parle beaucoup de Flying Lotus en ce moment, mais le résultat final justifie-t-il le battage médiatique ? Ici, à EARPEACE, nous pensons que oui.

Steven Ellison alias Flying Lotus est un musicien et producteur. Il a sorti cinq albums studio différents au cours des 10 dernières années : 1983, Los Angeles, Cosmogramma, Until The Quiet Comes et You’re Dead. Il a collaboré avec d’innombrables musiciens, allant de rappeurs comme Kendrick Lamar et Mac Miller à des légendes telles que Herbie Hancock, Erykah Badu et Thom Yorke. Outre ses albums studio, Flying Lotus a participé à de nombreux projets créatifs. Il a notamment réalisé une bande-son en direct pour le film « Heaven and Earth Magic » ainsi que la musique du générique d’une émission sur Cartoon Network. Son parcours musical est également très intéressant ; en tant que petit-neveu des célèbres musiciens de jazz John Coltrane et Alice Coltrane, il a développé une grande appréciation pour le jazz, qu’il utilise comme inspiration dans beaucoup de ses œuvres. Ayant grandi à Los Angeles, il a été exposé à beaucoup de hip-hop et de rap, ce qui se reflète dans sa carrière – Steven ne se contente pas de produire, il rappe également sous le pseudonyme de « Captain Murphy ».

Ces derniers mois, tous les magazines et sites web musicaux parlaient du nouvel album de Flying Lotus, « You’re Dead! ». Même le LA Times lui a consacré un article : « Au départ, l’objectif était de créer ce qu’il a décrit comme un son jazz « hard-bop », de canaliser la concentration intense de la fusion, en particulier les jams sauvages et intenses entre les solos improvisés. Mais il a conclu que le royaume qu’il cherchait à explorer n’avait pas besoin d’être simplement reproduit. Il pouvait faire évoluer son évolution. ‘Il y a tellement plus à faire avec ça que personne ne fait’, dit-il. Alors, en ajoutant de la dynamique, il s’est orienté vers un son frais. »

Vous pouvez écouter « Ready Err Not » de son nouvel album ci-dessous :

« You’re Dead! » est tout à fait original, englobant un large éventail de genres afin que chacun puisse trouver ce qu’il aime dans l’album, qu’il s’agisse d’électro expérimentale, de D&B, de jazz ou de hip-hop. Steven a mélangé beaucoup de ces genres différents, donnant naissance à un type de musique particulièrement innovant. C’est le genre de musique qui plaît aux auditeurs qui veulent quelque chose de frais à une époque où l’on prend plus de risques en commercialisant de nouveaux matériaux qu’en les fabriquant réellement. Lorsque nous repenserons à 2014, je crois que nous verrons FlyLo comme un visionnaire qui, à l’époque, ne plaisait pas à tout le monde mais a certainement ouvert la voie à la synthèse de nouveaux mouvements. On ne peut pas classer cet album dans un seul genre, ni même dans trois ou quatre ; il faut un nouveau mot pour le définir. C’est pourquoi FlyLo et cet album sont spéciaux, méritent qu’on en parle et qu’on les écoute.

Il est également un visionnaire en ce qui concerne ses performances live ; son spectacle audiovisuel au Roundhouse vendredi dernier était extraordinaire. Le concert faisant partie de sa tournée pour « You’re Dead! », le spectacle AV incluait de nombreuses images sombres et effrayantes liées à la mort. À un moment donné, une faucheuse est même apparue sur scène ! L’entrée de FlyLo était incroyable à voir ; il portait des lunettes phosphorescentes qui le faisaient ressembler à un lotus derrière le décor. Il jouait à l’intérieur d’un écran cubique qui reflétait le spectacle AV au public. Même si nous le regardions derrière un écran, il a réussi à maintenir l’intimité du concert grâce à ses conversations et ses performances de rap. À la fin du spectacle, alors qu’il remerciait le public de son soutien, il a également mentionné que le spectacle AV et sa performance étaient improvisés, qu’ils n’étaient tous que des « jammeurs ». C’était incroyable à entendre tant la musique se mariait bien avec les audiovisuels.

Ci-dessous une vidéo de sa tournée il y a quelques années pour l’album « Until The Quiet Comes ». Steven discute de son spectacle AV avec les esprits créatifs qui en sont à l’origine :

Kode9 et Thundercat se sont également produits au Roundhouse, juste avant Flying Lotus. Les deux ont offert des performances incroyables et ont bien préparé le public pour l'acte principal. Thundercat alias Stephen Bruner a un parcours familial similaire à celui de Steven Ellison, car il est le fils du célèbre batteur de jazz Ronald Bruner. C'est un bassiste extrêmement talentueux, mais il chante également. Sa musique est aussi créative et innovante que celle de FlyLo ; elle est très expérimentale et fusionne des influences jazz, funk et même rock progressif. La musique de Thundercat est caractérisée par de longues sections d'improvisation qui sont particulièrement agréables à regarder en direct et dans lesquelles la batterie et sa guitare basse jouent un rôle important.

FlyLo poursuit actuellement sa tournée aux États-Unis et en Australie, mais il sera de retour le 17 avril prochain à la Brixton Academy. Ne manquez pas cette occasion et assurez-vous d’apporter votre protection auditive (nous recommandons les EARPEACE Music Pro – nos bouchons d’oreille pour concert) afin de prévenir les acouphènes.